« Adèle et l’Iran » est un texte dramatique de Lénaïc Brulé né à la croisée de son engagement féministe, de sa vie intime, de ses rencontres avec des femmes iraniennes exilées et d’un travail de documentation approfondi sur l’Iran.

En voyage au Grand Duché du Luxembourg, Adèle entend une langue qu’elle ne connait pas : le farsi. Elle entreprend la conversation avec cet homme : Zagros Une histoire d’amour naît. Adèle s’immerge dans la culture, l’architecture, l’histoire et les luttes iraniennes, puis elle s’engage aux côtés de Shirin, une militante du mouvement « Femme, Vie, Liberté ». Un jour, Zagros reçoit un ordre de quitter le territoire. Adèle entame une autre lutte contre les politiques migratoires européennes, qui bouscule ses convictions et la transforme profondément.

Avec ce texte théâtral, Lénaïc Brulé ancre sa pratique dans une conviction que les combats féministes de tous les pays servent la même cause : l’égalité et la liberté. L’autrice se positionne contre les politiques migratoires européennes qui, en hiérarchisant les vies et les exils, trahissent les valeurs qu’elles prétendent défendre.

Lénaïc Brulé est une artiste engagée à la croisée du théâtre, de l’écriture dramatique et des projets de médiation culturelle. Son travail artistique met en lumière des sujets tabous et des problématiques sociétales contemporaines avec un point de vue féministe.

En novembre 2026, son texte « Ricochet » (édité chez Lansman) sera porté à la scène au Théâtre des Martyrs à Bruxelles dans une mise en scène de l’autrice.

www.lenaicbrule.com

Alborz Teymoorzadeh est un architecte, designer et artiste visuel. Né dans le nord de l’Iran, Alborz a été initié dès l’enfance au dessin et à la peinture auprès de Rahim Mowlaeian, puis à la musique traditionnelle, développant ainsi une compréhension intuitive du rythme et de la structure. Son travail s’étend à la recherche et au design spatial critique, à la photographie, à la vidéo et à l’illustration. Son approche met l’accent sur le potentiel transformateur de l’art et de l’architecture à micro-échelle, en modifiant notre manière de percevoir, de construire, de nous orienter et d’entrer en relation avec le monde.

https://alborz.studio/

Crédits

Accompagnement à l’écriture : Alborz Teymoorzadeh, Paul Pourveur et Virginie Thirion

Avec le soutien du neimënster, Wallonie-Bruxelles International, La Fabrique Francophone, Culture Moves Europe, Le Centre Culturel Kulturfabrik, La Fondation Eté, Le Centre des Écritures Dramatiques Wallonie-Bruxelles, La Bourse d’encouragement de la Fédération Wallonie-Bruxelles

“Adèle and Iran” is a play by Lénaïc Brulé, born at the intersection of her feminist activism, her personal life, her encounters with Iranian women in exile, and extensive research into Iran.

Whilst travelling in the Grand Duchy of Luxembourg, Adèle hears a language she does not recognise: Farsi. She strikes up a conversation with a man named Zagros. A love story begins. Adèle immerses herself in Iranian culture, architecture, history and hardships, then joins forces with Shirin, an activist with the “Woman, Life, Freedom” movement. One day, Zagros receives an order to leave the country. Adèle embarks on another struggle against European migration policies, which challenges her convictions and transforms her profoundly.

With this play, Lénaïc Brulé grounds her work in the conviction that feminist struggles across all nations serve the same cause: equality and freedom. The author takes a stand against European migration policies which, by prioritising certain lives and exiles, betray the very values they claim to uphold.

Lénaïc Brulé is a socially engaged artist working at the intersection of theatre, playwriting, and cultural outreach projects. Her artistic work sheds light on taboo subjects and contemporary societal issues from a feminist perspective.

In November 2026, her play ‘Ricochet’ (published by Lansman) will be staged at the Théâtre des Martyrs in Brussels, directed by the author herself.

www.lenaicbrule.com

Alborz Teymoorzadeh is an architect, designer and visual artist. Born in northern Iran, Alborz was introduced to drawing and painting from childhood by Rahim Mowlaeian, and later to traditional music, thereby developing an intuitive understanding of rhythm and structure. His work spans research and spatial design, photography, video and illustration. His approach emphasises the transformative potential of art and architecture on a micro-scale, altering the way we perceive, build, orient ourselves and engage with the world.

https://alborz.studio/

Credits

Writing support: Alborz Teymoorzadeh, Paul Pourveur and Virginie Thirion

With the support of neimënster, Wallonie-Bruxelles International, La Fabrique Francophone, Culture Moves Europe, the Kulturfabrik Cultural Centre, the Eté Foundation, the Wallonia-Brussels Centre for Dramatic Writing, and the Wallonia-Brussels Federation’s Encouragement Grant